I min kurs Broderi Bates och Blixt för Kristina och Pian har jag gjort klart min 3D-blomma. Materialet har varit klart sedan flera år lite då och lite då. Men nu har jag satt ihop den. Jag är ganska nöjd, cirka 90 %. Den är fin och passar mig, den är glad. Tack till Er Kristina och Pian för råd och alla fina kursbrev.
Så här har jag arbetat med min blomma:
Tyger jag haft och broderat på
Foten är betong med ett plaströr i och täckt med fodrat tyg
Blombladen har en blomståltråd i kanten, så de kan formas
Test av fri maskinsömnad på en del blad
Mossan i ’krukan’ är virkade och broderade
Stjälken är manipulerat tyg av olika sort och broderat
De gröna bladen är målade och broderade och blomståltråden i kanten är fastsydd på ett annat sätt än blombladen
Mittpunkten är franska knutar och den är ditlimmad, allt annat är fastsytt.
Vill visa processen för att få fram eko tryck. Jag har i sommar fått hjälp av min man med de tyngsta momenten på grund av läkning av bruten arm. Det blev många tyger av olika kvalitet och en del bra tryck och en del sämre. Jag gick i år efter recept från Irit Dulman och den tekniken och recepten kan jag inte delge er, men gå en kurs om ni blir intresserade, det är så roligt.
Så här är ungefärligt processen: Betning av tyg med kemikalier, Torkning av tyget, Samla växter och lägg ut på tyget, Använd ev tyg emellan för att få färg på trycktyget, Rulla ihop hårt, Låt ångkoka i ca en timma, Ta av växterna och låt torka, Skölj och torka, Stryk.
Jag övar mig på att se, att observera och att se. Se färger och former, se hur färgerna ändras beroende på årstiden eller åldern. Jag fick rådet att fotografera en viss plats eller träd varje dag i en månad eller i flera år. Då syns ändringarna över tid. Det gäller även människor. Jag vill ge er ett exempel.
Det första är hur ett öga ser ut som gammalt och det andra hur det ser ut som ungt. Det gamla ögat är mitt eget, där har tyngdlagen börjat göra att huden sjunker ihop och blir skrynklig och bekymmersrynkan mitt i pannan lär jag alltid ha. Detta öga skall jag försöka brodera, jag återkommer i ämnet någon gång.
De unga ögonen nedan är mitt ena barnbarn, se hur mycket annorlunda det är.
Kolla också in håruppsättningen med alla flätorna, de har systern gjort. Så fint! Jag är så glad åt alla mina fem barnbarn.
Utan allt för mycket jobb så har jag gjort eko tryck. Jag tog tre små vita tygstycken, plockade rosenblad, svarta vinbärsblad, daggkåpeblad och la ut på tygerna, snurrade allt runt två rostiga järn och bultar, knöt hårt runt och stoppade i en stor glaskruka. Jag la i en te påse och hällde på vatten och en slurk ättika. Allt ställde jag i vårt lilla växthus bredvid trollet och väntade 6-7 veckor på magi…..
Jag klippte upp de tre tygerna och se, det hade blivit färg av rosten och bladen. Dock inte så mycket på det lilla tyget som inte hade någon rostigt järn runt sig.
Efter torkning var det dags att handtvätta och stryka. Lite av det gula försvann tyvärr.
Jag är nöjd med resultatet. Vet inte vilken sida av tygerna jag skall brodera på, det ger sig den dag jag känner för det.
När det gäller akrylmålning och speciellt abstrakt, så är det ofta många lager, kanske tio stycken innan det finns ett djup och rätt färg. Men även textil blir fint med flera lager. Här är ett exempel från mig som jag kallar ”Växtkraft”. Så här har jag gjort:
Ett bottentyg som jag färgat i mikro
Tryckt löv på vitt tyg med rött bläck, klippta till rektanglar och påsydda
Målat organza med mönsterblock som täcker vissa delar, detta har jag sedan fäst på tyget
Broderat linjer med stjälkstygn som växer nerifrån och upp.
Min mening är att om vi är för rigida och rädda och håller oss inom våra kvarter eller hus enbart, så kommer växtligheten snart att ta över.
Våga gå utanför ramen. Våga erkänna klimatförändringarna och arbeta för att rädda klimatet.
Förra veckan gav mig nya lärdomar som jag förhoppningsvis kan översätta även till målningar eller fria broderier. I alla fall blev jag glad över att lära något nytt.
2014 myntade den ryske psykologen Pavel Piskarev ”Neurographic art” eller ”Neurographica”, en abstrakt, terapeutisk konstform, där man omvandlar sin inre stress och oro till ett vackert konstverk. Denna förklaring är hämtad från Bildläraren, men vill du veta mer så sök neurografisk konst på Youtube. Det jag fastnade för var de böljande mjuka linjerna.
Zentangle är en ritmetod som går ut på att upprepa ett och samma mönster. Denna metod ska inte bara ge ett resultat av vackra konstverk utan dessutom fungera som en lugnande och harmonisk meditation för den som utför konstformen. Denna förklaring är hämtad från Penstore. Sök på zentangle på Youtube eller google så hittar du mer. Det liknar ovan neurografik.
Jag vet inte vem som sagt detta, men det är så sant eller borde vara sant för alla. Byt verbet Brodera till det du älskar att göra. Men ärligt talat, du har broderat och det känns bra, men efter ett tag så tittar du på arbetet. Det är ju inget, det blev fel, det säger dig inget. Det är då, det är då du skall ta ett djupt andetag. Lägg arbetet på ett bord eller häng upp det på en anslagstavla, backa två meter och titta. Observera och känn, nog älskar du det? Eller gå ifrån och titta igen efter några dagar.
Om du då inte älskar det, har du flera alternativ, slänga, klippa isär och sy ihop det på ett annat sätt, lägga i en låda för ufon (unfinished objects), eller gräva ner i jorden och ta upp det efter fyra veckor och se hur det ser ut???
Om du älskar det, så vad göra för att få det färdigt? Eller är det färdigt, skall andra färger läggas till, andra stygn, titel, brodera initialerna, börja fundera på montering?
Jag älskar processen hur den än går.
Passar ögat?Nej, det passade inte i helhet, så jag repade upp det vita.Nu får denna vila, initialer finns, titel just nu ’Apelsindalen’, montering i ram.
Jag har för vana att fotografera mycket, speciellt natur och närbilder. Det har blivit som min andra skissbok. Tänk på de små detaljerna, förstora, förändra.
Jag läser nu ‘Konsten att städa’ av Marie Kondo. Städat och rensat har jag/vi gjort hela livet, men det är intressant att se skillnad och likheter med den japanska inställningen. Boken är lättläst och visst behöver jag reflektera över vad jag/man sparar på. Det hela går ut på att rensa i kategorier och förvara på smarta sätt. Kategorierna man skulle börja med var kläder, böcker, papper, osorterade föremål och sist föremål med känslomässigt värde. Förutom värdet på det du rensar ut så finns ju funktion, information och inte minst den känslorna. Har du köpt det på en viss plats, har det tillhört mormor osv. Ställ dig frågan: ger föremålet mig glädje?
Allehanda osorterade föremål har ett japanskt namn ’komono’. Det kan vara cd skivor, smink, väskor, udda sladdar, kontorsmaterial, nål och tråd, tyger. Den sistnämnda kategorin hade en undergrupp Extraknappar. Den började jag med.
Extraknappar
Hur många har inte en burk, låda eller påse med knappar. Jag har knappar i två lådor och en plastpåse. När jag kasserat gamla kläder har jag alltid klippt av knapparna och sparat. Det kan ju vara bra att ha…. Jag har dock inte sytt i en knapp på flera år. Jag tänkte – kan jag använda överblivna knappar till något? Ibland ser jag på Pinterest exempel på kuddar och bilder med knappar, men jag tycker det är tråkigt att sy i knappar. Varför spara extraknapparna?
Följande foto är tagna idag fredag 24 sept 2021, då jag mer än halverade mitt förråd av knappar. Jag är nöjd. De jag har kvar har jag motiverat med att de kan vara bra att sy i eller sy på en bild eller går troligen inte att köpa likadana eller har affektionsvärde. Läs texterna under varje bild och begrunda. Hur många knappar har du sparat?
Mitt förråd av knappar från början, två lådor och en plastpåse.Nu har jag hällt ut alla knappar i en hög på bordet, se alla små plastpåsar med knappar i.Dessa hade jag glömt att jag hade, köpt på loppis i Paris, samma svarta knappar på baksidan också.Typisk plastpåse med extraknappar, hur många gånger går en knapp av idag?Enbart mina vita knappar, här ska rensas.Känner ni igen att det är trådar trädda igenom knappar av samma sort, för att underlätta.Dessa tror jag att jag skall spara, svarta till ytterplagg som jag planerar sy och röda för att de har fin färg.Dessa skall jag spara, för jag tror att en del har former som är svåra att få tag på idag och guldknapparna med tre kronor tillhörde min morbror som jobbade vid postverket för länge länge sedan.Detta är de knappar jag skall spara i min lilla låda. Se den fiffiga överlådan att ställa i.Lådan fick jag som lite av mina föräldrar och har hängt med sedan 1950-60-talet. Det har alltid varit sybehör i den och nu är det de knappar jag skall spara.
Här är lite av det som hänt mig i sommar som jag vill dela. Det är de små ögonblicken som jag reflekterar över och som kan skapa något framåt.
Jag har vävt trasmattor, men nu återstår vinterarbete lika länge med att knyta till mattvarpen i början och slutet.Syltat och saftat i lagom mängd, här är det vita vinbär och krusbär som har runnit av.Det blev snyggare på nära håll, ännu närmare kanske det kan bli ett abstrakt broderi. Kontrasterna finns där. De röda vinbären med socker och grädde smakar såå bra.För första gången, den blå vallmon blommar.Växtfärgning med renfana och gula lökskal med mera torkar i kvällssolen.Jag har testat några löv med eko tryck.Inte alltid så lyckat, men spänningen när man vecklar upp tyget efter två timmars ångning är olidlig. Dock inte samma tyg och löv som ovan.Några kanske kan bli broderier kommande år…….Avlopp behövde grävas om i ett gammalt hus, jag tittade på.Bollhortensian ”Anna-Belle” blommar lika fint alla år, men nu kom det kraftig regn och utan stöd, så la sig hälften. Det gör inget.Några av mina Trollhätte-bilder finns fortfarande att se hos STIWA i Trollhättan hos min konstintresserade skicklige frisör Jörgen, tack.
Jag har lärt mig ett nytt sätt, att med trådar uttrycka glädje.
