Experiment med rödkål

Rödkålen låg oanvänd i kylskåpet. Det hade bara gått åt en liten bit till sallad på julafton. Då kom jag på det, jag använder det till att färga tyg med. Alltså i en stor gryta åkte delad rödkål och några vita tygbitar. Det såg lovande ut, efter en timma kokning såg det svagt blått ut, jag tänkte, det kanske behövs lite syra. Tänkte jag alltså och hällde i 2 msk äpplecidervinäger. Ja, det såg fortfarande ok ut. Det fick stå och svalna över natten. Nästa dag kokade jag tyget i vatten för att få färgen att fastna. Se på foton nedan hur resultatet blev. Det blev smutsgråblått……. Inte alls som jag hade tänkt mig, misslyckat experiment alltså. Frågan är om det var vinägern som var fel….

Färgat tyg med rödkål

Skam den som ger sig, det är bara att pröva igen. Men innan dess sätter jag målet med Photoshop istället, detta är den lila färgen jag ville ha.

Lila tyg photoshopat

Under tiden kan jag plocka bort röran från julbordet.

Oredan på julbordet

5 V

Katarina Stetler och Magnus MackAldener har gett ut en bok: ”Kreativ när piskan viner” (artikel från Facktidningen Personal & Ledarskap). Boken är anpassad för innovationsutveckling och kreativitet i företag. Jag fastnar dock för deras modell 5 V, som de menar skapar förutsättningar att tillvarata nytänkande. De fem V:na står för Varför, Vila, Variera, Välja och Våga och är ingredienser i en innovationsprocess. De olika orden står för följande:

  • Varför – förstå kundbehov och marknadsmöjligheter
  • Vila – Låt insikter sjunka in och gro medan vi gör annat – reflektera
  • Variera – utveckla många olika alternativ
  • Välja – välj det du anser bäst
  • Våga – Var idén trogen och satsa.

Jag ställer mig frågan om detta är något (eller delar av) även för konstnärlig verksamhet eller för vardagliga beslut. Kanske är det så här vi beslutar oss egentligen, men det går på några sekunder eller timmar beroende på vad det är.

Jag beslutar mig för att visa en röd rosenskära och reflektera över de fem V:na.

Rosenskära

Tomhet…

Det är tomhet. Jag har tagit ner mina tavlor från utställningen. Jag känner mig nöjd, men vet inte vad jag skall ta tag i härnäst. Jag vet också att jag måste vänta ut tomheten. Inspirationen kommer till mig när det är dags.

För att söka vidare läser jag tidningen som utges av Täcklebo Broderiakademin nr 1-2 2015 med tema Inspiration. Jag fastnar för en artikel av Jytte Harboesgaard om att begränsningar främjar kreativiteten. Begränsningar kan ge frihet att experimentera.

” Vi var vana vid att broderiet var ett stygnprov eller skulle bli något bestämt. Detta menar jag är en av orsakerna till att det är så svårt att förnya broderiet, vilket jag anser att vi måste om broderiet skall ha ett berättigande i framtiden. Det var här idén till konceptet Dogmabroderi föddes. I Dogmabroderiet broderar man efter regler som man själv bestämmer…… Den viktigaste regeln är att broderiet inte ska användas till något bestämt. Istället är det själva processen att brodera ”fritt” efter reglerna som är den viktiga drivkraften….”

Detta är något att i tanken ta fasta på. Jytte ger exempel på begränsning, t ex endast använda lodräta stygn, endast brodera inom en trekant eller något annat. Välj din egen begränsning och experimentera. Jag undrar om detta inte är något för mig att börja så sakteliga igen. Jag får reflektera över det samtidigt som jag arbetar i trädgården och sedan avslutar med ett kvällsdopp, 22 grader i vattnet. Rönnbären börjar mogna till rött.

Rönnbären börjar mogna

Fantasi att skapa

Sommar är umgänge med barn och barnbarn. Det är härligt. Speciellt att måla. När vi gjorde den här tavlan på en spånskiva med vattenfärger, akrylfärger, tidningsurklipp, filt, bomull, bokstäver och allt annat pysselmaterial, så sa Stina (3 år):

Det här är fantasi.

Då tänkte farmor: det här är lycka.

Stinas fantasi
Stinas fantasi

Att beskriva en bild

Det finns många former på en bild. Hur kan man beskriva bilden på en röd tulpan nedan för att kunna analysera formerna?

Vilka former finns? – oordnade former, en del raka och smala, en del runda

Vilka linjer finns? – de flesta är raka och de är sammanhängande nertill

Hur ser rytmen ut i bilden? – den är jämn och upprepad

Finns det rörelse? – den är strävande uppåt

Var finns tyngdpunkten? – den ligger längst ner i bilden på gräskanten, men samtidigt så gör ju färgen i den röda tulpanen att blicken dras ditåt…..

Så här håller jag på att försöka analysera foton och det jag skall måla och brodera för att få ett uttryck jag eftersträvar. Målet är  harmoni, förhoppning eller åtminstone beröra. Tulpan

Forma ett bröd

Att arbeta med händerna är kreativt. Det är också en skön känsla att knåda en deg riktigt ordentligt. Jag vill gärna dela med mig av ett mycket enkelt recept på bröd som jag gör emellanåt. Det är dock inget snabbt bak, så planera in det, medan du gör något annat, t ex broderar.

Mitt lantbröd

7,5 dl ljummet vatten

50 gr jäst

ca 2 liter vetemjöl

1 msk salt

1 msk av varje av anis och fänkål

Smula jästen i en degbunke och häll över ljummet vatten. Rör om och tillsätt vetemjölet och kryddor. Arbeta ihop degen, låt jäsa 1½-2 timmar. Knåda degen till en stor bulle, lägg på plåt. Låt jäsa 45 minuter. Skär några snitt med vass kniv.

Grädda så här: Först 10 minuter i 225 grader. Sänk till 200 grader och grädda ytterligare 1 timma. Pensla med vatten. Stäng av ugnen och låt brödet stå i eftervärmen 15 minuter. Låt svalna på galler.

Lantbröd
Lantbröd

 

Skapande i steg

De bruna kastanjerna på marken gav mig inspiration. Vad kan jag göra med dem? När jag letade i lådorna efter tyg hittade jag en en bit vitt tyg som jag hade färgat med rostiga spikar.

Beskrivning av rostfärgning:  Fukta ett tyg i vatten, häll på vinäger eller ättika och lägg på de rostiga delarna,  snurra tyget hårt  med de rostiga delarna inuti, lägg i en plastpåse, knyt om och glöm  bort dem några dagar. Öppna påsen och bli förundrad över de mönster som bildats. Tvätta tyget och stryk det  när det torkat, klart att använda.

Jag la på kastanjeblad på det rostfärgade tyget och ritade av. Lät det hänga uppe på anslagstavlan några dagar. Letade sedan igenom garnlådorna efter lämpliga färger i olika bruna nyanser.  Det kändes lite för enkelt med enbart blad, så jag sydde in ett annat budskap i löven också. Hoppas det syns.

Sedan väntade jag några veckor och tittade på det hela där det återigen hängde på anslagstavlan. Det såg lite blekt ut, ingen bakgrund fanns ju. Sagt och gjort jag tog fram mina tygfärger och blandade till en motstående nyans i grått-blekgrönt och broderade ytterligare på bakgrunden för att kastanjerna skulle framhävas.

Jag hade tagit foto hela tiden så jag kunde följa stegen i skapandet som jag beskrivit i tidigare inlägg. Som Ni förstår har jag inte gjort allt i ordning utan arbetat kors och tvärs mellan Inspiration, Planering, Genomförande och Reflektion.  Nu återstår montering……

Kastanjer på marken
Kastanjer på marken
Kastanjeblad
Kastanjeblad
Kastanjeblad på rostfärgat tyg
Kastanjeblad på rostfärgat tyg
Broderade kastanjer uppspänt för montering
Broderade kastanjer

Kreativitet, en början…

Vad är kreativitet? En början är en idé som ju uppstår i vars och ens hjärna. Våra hjärnor existerar i en miljö och i ett sammanhang.

Geisha
Geisha

Det gäller att ha en näringsrik miljö och stimulerande sammanhang för att få många idéer.  För mig är kreativitet inte bara att få idéer utan också att få igång den kreativa processen och inte minst slutföra den ursprungliga idéen.

Ofta sägs det att kreativitet är förmågan att lösa problem med nya metoder eller skapa nya produkter. Det sistnämnda var det för mig när jag visar ovan det slutförda fria broderiet. En rulle med textilfärg i blått och rött. En nål med blå tråd som följde linjerna tvärs över. En hel massa franska knutar, och emellanåt vände och vred jag på tyget och till sist såg jag det, det är två ögon och jag la till mun och två näsborrar. Åtminstone jag ser tydliga likheter med en Geisha.

Vad består Skapande processen av?

Hur blir jag inspirerad så att jag börjar skapa? Hur gör jag för att komma vidare? Med skapa menar jag att börja måla, att börja brodera, att fotografera, att baka bröd, att köpa en ny ros med mera. Det behöver alltså inte vara så ambitiöst och stort, men det gör att jag mår bra och känner mig nöjd. Jag har skapat något! Jag har känt lusten i handen, ett behov av att göra något, att uttrycka något.

I tidigare inlägg har jag skrivit om processhjulet enligt Deming-cykeln och den var uppdelad i Planera, Göra, Studera och Agera. Inspiration är alltså skapande processens första del enligt min egen teori. Min teori består av fyra delar och dessa är:

  1.  Inspiration
  2.  Planering
  3.  Genomförande
  4.  Reflektion

Min alldeles egna teori om skapande processen har vuxit fram och och kommit troligen att förändras över tid. Det ser ut som om de olika delarna sker i följd när de numreras, men egentligen är det ju så att det är som med våra egna tankar, de hoppar fram och tillbaka. Vi kommer alltså att iterera – gå fram och tillbaka – mellan vad som inspirerar oss och hur vi skall genomföra det, det kanske inte gick, gå tillbaka till planeringen välj ett annat alternativ. Inspirationen tryter, avvakta, slappna av och reflektera; så plötsligt så kanske idéerna bara kommer.

Jag har blivit inspirerad av att många, bl a Jan Sjögren på Linköpingsuniversitet som skrivit om Kreativitet och slöjdprocessen, av samtal med människor och nu senast genom att läsa ”Om konst” som handlar om Matisse reflektioner.

En tidigare kollega sa så här: det är i friktionen mellan ordning och kaos som skapande uppstår.  Jag låter vita moln mot blå himmel illustrera detta.

 

Skapa vid vatten
Skapa vid vatten